Aflow Posted June 13 Author Share Posted June 13 @Bibinou67 Alors oui je connais le peintre Géricault (1791-1824) connu pour avoir peint Le Radeau de la Méduse mais je ne connaissais pas cette oeuvre de chat. Link to comment Share on other sites More sharing options...
Aflow Posted June 13 Author Share Posted June 13 Je vous poste un RIME. Et également un BANKSY, Migrant Boat, sérigraphie de 28 x 68 cm de 2024. Si vous êtes chauds, il me reste d'autres œuvres à présenter... GOONIES 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Bibinou67 Posted June 13 Share Posted June 13 Nnamhock 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Bibinou67 Posted June 17 Share Posted June 17 Et ça, c'est pas une oeuvre d'art ? Apsyde, Aflow, ial69 and 3 others 2 3 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Bibinou67 Posted June 18 Share Posted June 18 Ben dis donc, c'est le carton plein 😁 j'pense que j'vais en poster davantage (nan, j'déconne 😛). Link to comment Share on other sites More sharing options...
Apsyde Posted June 19 Share Posted June 19 Regarde, moi aussi j’ai eu un visiteur le week-end dernier. (Le visiteur c’est le truc à 4 pattes, pas le bipède avec sa casquette Simba.) Bibinou67 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Aflow Posted June 21 Author Share Posted June 21 Je vous présente André (1971) qui a pas mal tracé sa route dans le street art : (y'avait un grand ver par terre rouge et blanc #Beetlejuice) Nnamhock 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Aflow Posted June 21 Author Share Posted June 21 Et je vous présente Seth peintre, illustrateur et écrivain français, né à Paris le 24 octobre 1972. Fresque peinte en mai et juin 2022 par l’artiste Seth dans la rue Jankowski, au Mans (Sarthe). Nnamhock and GOONIES 1 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Aflow Posted June 30 Author Share Posted June 30 Je vous présente ODEITH : Ce travail se trouve à la Villa Franca de Xira, Lisbonne, Portugal. Cette oeuvre dénote avec ses travaux habituels, il teste une nouvelle technique de représentation. Il utilise des lignes verticales, comme du pointillisme allongé, pour créer une image en utilisant très peu de couleurs. Une approche minimaliste de l’art dans lequel les volumes sont créés par les ombres -en fait des traits plus sombres ou plus denses- qui donnent un aspect très réaliste au tableau. Résultat : un portrait expressif et saisissant d’émotion. GOONIES and ial69 1 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Aflow Posted Thursday at 08:12 PM Author Share Posted Thursday at 08:12 PM Je vous présente ❤️FELIPE PANTONE, né en 1986, Buenos Aires, Argentine. Retenez bien ce nom car on va entendre parler de lui dans la sphère street art. Artiste argento-espagnol dont l'oeuvre se situe à la croisée de la culture urbaine, des technologies numériques et des théories visuelles contemporaines. Initié au graffiti dès l'âge de douze ans, il a ensuite perfectionné sa pratique en obtenant un diplôme aux Beaux-Arts de Valence, en Espagne, où il vit et travaille aujourd'hui. A mi-chemin entre l'autodidaxie des rues et une formation académique, son travail incarne une génération marquée par une immersion prolongée dans les écrans, les réseaux et les flux d'images en perpétuelle mutation... Son langage visuel, immédiatement reconnaissable, se caractérise par des compositions vibrantes où se mêlent structures géométriques, dégradés pixelisés, motifs optiques et couleurs néons éclatantes. Son art donne à voir une confrontation entre un passé analogique et un futur numérisé, où la perception humaine et la logique algorithmique se superposent et s'entrechoquent parfois, au sein d'un même espace visuel. Puisant son inspiration dans les jeux vidéo rétro, la synth-pop des années 1980 et l'esthétique de l'ère internet, Pantone cultive une nostalgie numérique tout en ancrant résolument son discours dans l'actualité. Au cœur de sa démarche artistique se trouve une exploration approfondie de la lumière, de la couleur et du mouvement. Héritier des pionniers de l'art cinétique comme Victor Vasarely ou Carlos Cruz-Diez, il exploite des effets optiques, notamment les motifs de moiré et les dégradés mouvants, pour créer une impression de vibration et d'instabilité, modifiée par le mouvement du spectateur. Ces jeux visuels illustrent sa fascination pour la manière dont l'information est aujourd'hui captée, interprétée et parfois déformée par notre environnement saturé d'images. Pantone recourt souvent à des outils de modélisation numérique pour concevoir ses projets, lui permettant d'anticiper les interactions entre espace et chromie avant de les transposer dans le réel. Ces études visuelles prennent ensuite forme à travers des fresques murales, des peintures, des sculptures ou des installations cinétiques, matérialisant des phénomènes nés de l'expérience digitale. Son travail, protéiforme, s'adapte à toutes les échelles et à tous les contextes : des cimaises des galeries aux fresques monumentales en passant par des objets design expérimentaux. Bien que formé à la peinture, Pantone s'affranchit délibérément des cadres académiques traditionnels pour adopter une approche plus flexible, centrée sur l'outil et l'innovation. Ses créations bousculent les attentes en intégrant des codes visuels propres aux écrans et aux interfaces dans l'espace public et architectural. A travers ses œuvres, il interroge les notions de dynamisme, de transformation et de révolution numérique, dépeignant la vie contemporaine comme un état de flux perpétuel où perception, identité et sens ne cessent de se redéfinir. Celle-ci est un gros plan : Ryosaeba69 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Aflow Posted Friday at 06:59 AM Author Share Posted Friday at 06:59 AM Voici RISK : Arrivez-vous à lire ??? Vous avez vu ? Il a été autorisé à peindre dans l'atelier historique de Michel Ange ! GOONIES and Ryosaeba69 1 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Aflow Posted Friday at 07:18 AM Author Share Posted Friday at 07:18 AM ^^ Voici SKIO !! (Si vous avez le temps, lisez la section "Mon oeuvre au Zoo", en quelques lignes, tout est dit') Link to comment Share on other sites More sharing options...
Aflow Posted Friday at 07:49 AM Author Share Posted Friday at 07:49 AM @GOONIES Bonjour' il me reste un RIME dans mes réserves si ça t'intéresse ^^ GOONIES 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Bibinou67 Posted Friday at 06:00 PM Share Posted Friday at 06:00 PM Nous, en France nous avons aussi nos artistes qui font des graffitis, aucune raison de ne pas les mettre à l'honneur. JPINKMAN72 and Aflow 2 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Minou33 Posted 15 hours ago Share Posted 15 hours ago Le 17/06/2026 à 14:04, Bibinou67 a dit : Et ça, c'est pas une oeuvre d'art ? Si, et même le célèbre peintre Renoir y est allé de son p'tit coup de pinceau pour nous offrir l'Enfant au Chat (ouvre exposée au Musée d'Orsay, que je préfère au Louvres et que je conseille de faire au moins une fois dans sa vie) Bibinou67 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Bibinou67 Posted 12 hours ago Share Posted 12 hours ago Minou33 1 Link to comment Share on other sites More sharing options...
Aflow Posted 1 hour ago Author Share Posted 1 hour ago @GOONIES Voici mon dernier RIME vu de mes yeux vus (expo Beyond the Streets) : RIME Né en 1979, Brooklyn, New York, USA. RIME également connu sous le nom de Jersey Joe, est un artiste américain ancré dans la tradition du graffiti, il a commencé sa pratique du graffiti en 1991 à Staten Island, s'étendant progressivement à travers New York, et en 1995 dans le New Jersey. En 2003, il a effectué son premier voyage international en Europe, voyageant pendant deux mois et gagnant en reconnaissance sous les noms de RIME et Jersey Joe. A son retour des Etats-Unis, il a commencé à exposer dans des galeries et à créer des œuvres d'art public, ambitieuses aux côtés de son partenaire de peinture, Setup. RIME aborde ses peintures comme un journal visuel, capturant sa quête quotidienne de l'essentiel. Débordant d'énergie, son univers fusionne la couleur, le mouvement et la lumière, peuplé d'un lexique personnel inspirées des dessins animés, de symboles et de détails complexes. Son style combine des couleurs audacieuses, des formes dynamiques et une abondance de détails. Dans ses compositions vives, il canalise une intensité contrôlée, équilibrant ce qui pourrait sembler être une énergie chaotique avec une maîtrise minutieuse de la ligne et du pinceau. Il incorpore son vocabulaire unique d'animaux et de personnages imaginaires, les arrangeant comme des hiéroglyphes ou une écriture stylisée sur la toile. Ses peintures en deux dimensions semblent bondir du mur, animées par des lignes fluides, des formes structurées et des compositions lumineuses. Remplies de symboles, de figures et de récits cachés, chaque pièce récompense une observation attentive, révélant des fragments historiques et des couches de sens au fil du temps... Link to comment Share on other sites More sharing options...
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